Gabi und Frank durfte ich schon einmal vor wenigen Monaten shooten. Als die Tage noch kürzer, die Temperaturen frostiger und die Natur deutlich karger waren. Nun hat sich erneut die Gelegenheit ergeben, die beiden vor meine Kamera zu bekommen. Gleiches Pärchen ganz anderer Look. Die beiden können so dermaßen cool!
Wie erzählt man von etwas Unbeschreiblichem? Wie findet man Worte für etwas, das einen mehr als einmal sprachlos zurück lässt? Man verliert sich ja gerne mal in Superlativen. Einmalig, einzigartig, bahnbrechend, revolutionär, noch nie da gewesen, disruptive, game changing. Ich könnte ein ganzes Wörterbuch darüber ausleeren und es würde dem nicht annähernd gerecht. Diesem, nun ja, Workshop? Dieses Label hing zumindest an dem, was 14 mutige Fotografinnen und Fotografen, 2 herrlich Verliebte und 2 außergewöhnliche Veggie-Köche vom 16.-19. März auf vergleichsweise engem Raum auf Rømø gemeinsam miteinander erlebten.
Die beiden sehr außergewöhnlichen Menschen und Fotografen Sergej Falk und Björn Lexius luden ein zu einem Experiment. Wie sie es nannten. Zunächst auf der eigenen See. Feel. Create. Website klar umrissen, sollte alles doch ganz anders kommen. Aber der Reihe nach. Nach einem lockeren get together am Vorabend waren die beiden folgenden Vormittage ausgefüllt mit der jeweils persönlichen Vorstellung von Sergej und Björn. Es ging zunächst um die eigenen Lebensgeschichten, den Werdegang als Fotograf sowie einen Überblick zum jeweiligen kreativen Schaffen und aktuellen Arbeiten. Da standen an zwei aufeinanderfolgenden Tagen also zwei Menschen und Künstler vor uns, zu denen wir alle allein schon aufgrund ihrer unglaublichen Bildsprache aufschauten. Wir wären wohl schon zufrieden gewesen, hätten sie uns einfach erklärt, wie man tolle Fotos schießt und als Fotograf erfolgreich wird. Es war aber so viel mehr als das.
Beide öffneten sich uns gegenüber als Menschen in einer Ehrlichkeit, die uns alle völlig überwältigte und regelrecht aufwühlte. Sie zeigten eben nicht nur ihre heutigen Erfolge und beindruckenden Resultate. Sondern erzählten von ihrem Weg dorthin. Von ihren eigenen Ängsten, Selbstzweifeln, den Niederlagen, Krisen und Schatten in ihrem Leben. Sie zeigten uns ihre eigene Verletzlichkeit, die tatsächlich ihre größte Stärke ist. Und wir begannen zu begreifen. Wir sahen nicht mehr nur die Ästhetik ihrer Bilder an der Oberfläche, sondern erkannten die Tiefe dahinter. Uns wurde immer bewusster, was Kunst und Kreativität tatsächlich bedeuten. Wie einzigartige, intensive Bilder wirklich entstehen. Welch manchmal auch schmerzhafter Prozess notwendig ist. Dass Licht (und Erleuchtung) den Schatten braucht. Und manchmal gilt, it’s okay, not to be okay. Das blieb nicht folgenlos. Ausnahmslos jeder von uns erkannte sich auf eigene Art wieder. Wurde sich der Zusammenhänge im eigenen Leben und Schaffen bewusst. Nachdem Björn und Sergej den ersten Schritt getan hatten, öffneten wir uns alle zunehmend in unterschiedlichsten Momenten. Und nicht umsonst wurde „See. Feel. Cry.“ sehr bald zum geflügelten Wort.
Die Abende und Nächte waren dafür umso ausgelassener. Bier und Gin flossen reichlich. Es wurde gesungen und gelacht. Zu all dem wurden Björn und Sergej im Wortsinn nicht müde, teilweise bis tief in die Morgenstunden die vorgesehenen Portfolio-Reviews und Einzelgespräche mit jedem von uns zu führen. Die Nachmittage waren vor allem dem gemeinsamen Shooten gewidmet. Dazu bietet Rømø mit seiner tollen Küste, kilometerbreiten, per Auto befahrbaren(!) Stränden, wunderschönen Dünenlandschaften und dem wechselvollen, teilweise dramatischem Wetter eine unglaublich atmosphärische Kulisse. Annie und Daniel, zwei ebenfalls ganz besondere Menschen und ein herrlich verliebtes Pärchen begleiteten uns nicht nur bei den Shootings. Die beiden verbrachten auch sonst den größten Teil der gemeinsamen Zeit mit uns. Daniel ist außerdem Kopf, Sänger und Gitarrist des Oldenburger Duos Letterbox Salvation und zog uns am Abend mit seinen stimmungsvollen Songs und einzigartigem New Folk Sound in seinen Bann.
Auch die Sorge für das leibliche Wohl war ein echtes Highlight. Aus dem zuvor eher spontanen Gedanken, sich die Tage über gemeinsam vegan zu ernähren wurde ein beeindruckendes Geschmackserlebnis. Vor allem für die ansonsten überzeugten Fleischesser unter uns. Sarah von veganguerilla.de und Olli kochten super einfallsreich und es schmeckte einfach Hammer gut.
So war bei diesem Workshop wirklich alles dabei. Emotion pur, tiefe Erkenntnisse, unglaublich viel Spaß miteinander, wertvolle Tipps, Impulse und Learnings für den eigenen Weg in der Fotografie. Ich bin einfach zutiefst dankbar, diese Zeit mit so besonderen und wertvollen Menschen verbracht haben zu dürfen. Dass so viele völlig unterschiedliche Menschen in kürzester Zeit so zusammenwachsen können, Freunde werden, beeindruckt nachhaltig. So bleiben als Fazit die prägendsten Attribute: Offenheit, Ehrlichkeit, Herzlichkeit, Inspiration, Freude, Mut.
Der größte Teil der folgenden Bilder konnte nur durch die gemeinsame Inspiration und Kreativität entstehen. In erster Linie durch Björn und Sergej. Darum möchte ich allen hier noch einmal persönlich danken.
Isabell Wadel, Tami Doikas, Manuela Clemens, Tanja & Michael Stenitschka, Anne Juka, Franziska Hain, Katharina Haußmann, Jens Wild, Milad Ahmadvand, Joris Gärmer
Anfang Februar durfte ich mit Gabi und Frank ein Shooting in den Feldern hinter Waldbronn bei Karlsruhe machen. Die Beiden sind seit über 20 Jahren ein Paar und seit 2 Jahren ein glücklich verheiratetes dazu. Faszinierend zu sehen, wie nah sie sich einerseits sind nach den vielen gemeinsamen Jahren und noch immer (oder mehr denn je) wie frisch verliebt miteinander umgehen.
In Vorbereitung ihrer nächsten Korea-Tournee sollte ein neues Foto-Shooting mit dem MÜNCHNER KNABENCHOR entstehen vor der Kulisse der Münchner Altstadt.
Das Klavier begleitet mich seit meiner frühesten Kindheit. Seit ich mit dem Klavierspielen begann, habe ich nie wieder damit aufgehört. Das Instrument, sein Klang, sein Charakter faszinieren mich je älter ich werde und je enger meine Verbindung zu dieser Musik immer noch wird. Schon vor vielen Jahren konnte ich mir den Traum erfüllen, zuhause auf einem eigenen Flügel zu spielen. Damit wuchs auch mein Interesse am Klavierbau selbst. Vor allem in Hinblick darauf, was ein gutes Instrument wirklich ausmacht, wie Klangcharakter geschaffen wird, wie es seine Seele bekommt. Zum großen Glück lernte ich ebenfalls schon vor einigen Jahren die Klavierbaumeisterin Claudia Sohnemann kennen, die seither mein Instrument betreut. Sie ist eine so kompetente und leidenschaftliche Person, die mit unglaublicher Hingabe und Liebe aus jedem Instrument das Beste herausholt. Gemeinsam mit ihrem ehemaligen Kollegen und großartigen Konzertstimmer Jan veranstaltete sie einen Klavierbau-Workshop in ihrer eigenen Werkstatt, den ich auch fotografisch begleiten durfte.
Franziska war die Erste, die ich in meinem eigenen kleinen Fotostudio fotografieren durfte. Für den sehr klassischen Look mit schwarzer Kleidung vor schwarzem Hintergrund haben wir nur ein Hauptlicht, eine Octa 70 Softbox verwendet.
Ende Februar hatte ich die außergewöhnliche Möglichkeit, eine Schafschur im Donau-Ries im Auftrag von Kaipara Sportswear als Reportage zu fotografieren. Die Schafschur findet hierzulande einmal im Jahr statt und stellt auch für die Tiere eine Erleichterung dar. Bei steigenden Temperaturen im Frühjahr beginnen die Schafe unter ihrem dicht gewachsenen Fell zunehmend zu schwitzen. Faszinierend war der Kontrast zwischen der vermeintlichen Niedlichkeit und sprichwörtlichen Friedfertigkeit der Schafe und der knallharten, kräftezehrenden Arbeit der Scherer. 600 Tiere wurden von 6 Schafscherern innerhalb eines Tages von ihrer weichen Wolle befreit. Dabei benötigt ein Scherer zwischen 2 bis 2,5 Minuten pro Tier, das um die 100 kg Lebendgewicht auf die Waage bringt. Bis auf eine einzige Pause mit einem deftigen Mittagsmahl arbeiteten die 6 Männer pausenlos durch. Auch sonst sind mehr als ein Dutzend Helfer die ganze Zeit mit dabei, um die Schafe vorzuselektieren, sie einzeln den Scherern zu positionieren, die geschorene Wolle einzusammeln und den geschorenen Tieren den Weg ins Gatter zu erleichtern. Die folgenden Bilder geben einen Eindruck über die knochenharte, völlig traditionelle Arbeit mit diesen besonderen Tieren.
Beim zweiten Teil des Portrait-Shootings ging es nur noch um Yann selbst. Der alte, ehemalige Gutshof diente als stimmungsvolle Kulisse in der immer tiefer stehenden Nachmittagssonne.
Ein Mann und ein Sportwagen-Klassiker, beide im selben Jahr geboren – der eine in Paris, der andere in Zuffenhausen. Das ist der Stoff für eine packende Bildergeschichte, die gerne auch mal mit Klischees spielen darf, dachte ich mir. Und so zogen wir los, Yann, der Carrera und ich, um das sonnig-warme Weihnachtswetter am späten Nachmittag zu nutzen. Hier das Ergebnis.
